Государственный музей изобразительных искусств РТ сегодня вновь удивил публику уникальным для Казани проектом – в национальной галерее «Хазинэ» открылась выставка «Шедевры мусульманского искусства». Большинство произведений, которые привезены в наш город, впервые выставляются за пределами Москвы – там они хранятся в Государственном музее Востока. В течение двух месяцев здесь будут представлены изобразительные ковры и каламкары восточных мусульман, а также прикладное искусство Турции XVIII-XXвв.

Открыла выставку заместитель Премьер-министра РТ – министр культуры Зиля Валеева. Она напомнила, что только вчера у казанцев появилась возможность увидеть уникальные образцы искусства ислама из коллекций Лувра и Эрмитажа, и вот сегодня – новое событие.

«Эти ковры и каламкары продолжают увлекательный рассказ об исламском искусстве как части мировой цивилизации. Сегодня для того, чтобы совершить увлекательнейшее путешествие в такие дальние страны, как Китай, Индия и Иран, не обязательно покупать билет и преодолевать долгую дорогу, достаточно прийти на экскурсию в Казанский Кремль», – сказала Зиля Валеева и горячо поблагодарила коллег из Музея Востока – первого заместителя директора Татьяну Метакса и музейного хранителя Наталью Сазонову.

Татьяна Метакса говорит, что визит в Казань был ее мечтой, и сегодняшняя выставка – радостное событие для обеих сторон. Важно и то, что между музеями установилось тесное сотрудничество. «Эти произведения мусульманского искусства, эти замечательные ковры очень хорошо смотрятся здесь. Поэтому мы будем и дальше привозить выставки, показывать их и дружить», – отметила гостья.

Проект состоит их двух выставок: «Изобразительные ковры и каламкары мусульманского Востока» и «Прикладное искусство Турции конца XVIII – начала XX вв.». На выставках вниманию зрителей предложено более 100 прекрасных произведений декоративно-прикладного искусства XVII-XX веков Турции, Ирана, Индии и Восточного Туркестана.

Выставка «Изобразительные ковры и каламкары мусульманского востока» знакомит с одним из интереснейших явлений в искусстве мусульманского Востока – изобразительными коврами и каламкарами XVII-XX вв. из собрания музея. Поскольку в декоративном искусстве мусульманских стран преобладают произведения орнаментального характера с геометрическими или растительными узорами, ковры с изобразительными мотивами не так знакомы широкому зрителю и менее изучены. Между тем, этот тип ковров имеет такую же древнюю историю, как и орнаментальные изделия. Два раздела выставки посвящены коврам и каламкарам Ирана, наиболее прославленного этими видами ремесел, третий – менее известным изобразительным коврам Синьцзяна, северо-западной провинции Китая, населенной уйгурами, исповедующими ислам. Их дополняют ковры Азербайджана и монгольской Индии, а также предметы других видов декоративно-прикладного искусства, демонстрирующие единство изобразительных тенденций во всех регионах мусульманского мира и в разных видах искусства.

Соединение на одной выставке иранского и уйгурского искусства не случайно. Несмотря на то, что эти два региона находятся на разных концах мусульманского мира, на значительном расстоянии друг от друга, взаимные влияния в искусстве этих народов прослеживаются с древних времен. В Средневековье уйгурские художники, являясь великолепными мастерами монументальной живописи, занимали важное место в художественной жизни народов Среднего Востока. Они сыграли значительную роль на начальном этапе развития тебризской художественной школы, так как привезенные в начале XIV в. в Тебриз монгольскими ильханами уйгуры стали главными распространителями влияния китайской живописи в Иране. Умело сочетая в своем творчестве традиции местного и китайского искусства, они выработали собственную манеру и стиль, во многом заложивший основы для будущего расцвета тебризской школы уже в сефевидскую эпоху.

Бурный расцвет изобразительного ковроткачества в Иране пришелся на время Сефевидов (1501-1722 гг.). Эти произведения искусства, созданные под влиянием миниатюрной живописи, переживавшей пору подъема, выделяются тонкостью рисунка и высочайшим качеством технического исполнения. Именно в это время сложились основные центры производства изобразительных ковров: Тебриз, Кашан, Исфахан, к которым позже добавился Керман. Для наиболее ранних изделий этих центров XVII – нач.XIX вв. были характерны изображения садовых цветов, ваз и животных, сцен охоты и эпизодов из персидской литературы. Большинство иранских ковров выставки относятся к рубежу XIX-XX вв., когда традиционная тематика изобразительных ковров значительно обогатилась за счет копирования тиражированных изображений: книжной гравюры и фотографий. В репертуаре ткачей появились портреты современных им политических деятелей и известных исторических персонажей.

В XVIII-XIXвв. в Иране большое распространение получили каламкары – изделия из хлопчатобумажных тканей с набойкой, дополненной росписью. Производство этих изделий носило массовый характер, их использовали как дешевую замену ковров для украшения бедных иранских домов. Традиционно тематика сюжетов на совпадала с изображениями на коврах. Ковры уйгурских мастеров в коллекции музея, собранные в ходе музейных экспедиций, показывают, что к XX в. в изобразительных уйгурских коврах прослеживается обратное влияние иранского искусства, на этот раз опосредованное через искусство монгольской Индии. Уйгурские ковры представлены, в основном, «вазовыми» и «птичьими» типами ковров. Характерной для них является развернутая по горизонтали композиция с крупным узором. В первом случае это изображения ваз с букетами цветов, расположенные в ряд, а во втором – единичных пернатых или целых стай. Три раздела выставки, дополняя друг друга, показывают изобразительные ковры как специфическое явление в истории мусульманского искусства.

Выставка «Прикладное искусство Турции конца XVIII – начала XX вв.» приурочена к проведению Года Турции в России и хронологически охватывает последний этап существования Османской империи.

Такой выбор не случаен – именно развитие тенденций, заложенных в это время, в какой-то степени создало фундамент для формирования искусства новой, республиканской Турции. Османская империя – одно из крупнейших и влиятельнейших государственных образований позднего средневековья, - переживала в XVIII – XIX вв. сложный и неоднозначный период своей истории. Новое время стало эпохой возвышения Европы и падения мощи мусульманских держав. Одним из следствий этих процессов стал возрастающий интерес Востока к Западу – во всяком случае, к истокам его материального благосостояния и военного могущества. В полной мере это коснулось искусства, откликнувшегося на потребности постепенно европеизирующегося общества. Однако вестернизация не смогла полностью вытеснить культурные традиции, созданные населявшими империю народами и имевшие глубокие исторические корни. Сочетание моды на все европейское и стремления сохранить и возродить черты классического стиля определило своеобразие данного периода в истории османского искусства.

Представленные вещи происходят из разных районов империи, вплоть до начала XX в. сохранявшей большую часть своей огромной территории. Элементы костюма сшиты, видимо, на Балканах; молитвенные ковры, в основном, произведены в Анатолии; керамика принадлежит мастерским Стамбула и Чанаккале (местечко на северо-западе Малой Азии); металлические предметы и деревянная подставка для книг изготовлены на Ближнем Востоке. Османское декоративно-прикладное искусство впитало в себя традиции многих народов, каждый из которых внес вклад в его развитие.

Выставка продлится до 15 января.